非声乐技巧对于美声教学的重要性牛强[摘要]歌唱的方法分为多种，划分的依据正是不同技巧的应用。在任何歌唱种类中，技巧性的学习一直都是演唱学习的重点。但声乐学习是一个完整的过程，还包含了非技巧性的内容学习，因此笔者以此为研究对象来进行
儿童钢琴课程教学中的教学评价形式与方法探析袁媛[摘要]教学评价是指依据一定的教育性质、教育方针、政策以及课程标准，对所确立的目标，运用有效地手段和方法，对实施的各种教学活动的过程与效果，对个体完成学习与发展需要的程度做出价值判断的过程。儿童钢
关于声乐教学“声”“情”“美”的几点看法荣春梅[摘要]音乐是人类生活不可缺少的重要组成部分，丰富人们的生活。而声乐教学作为一种音乐教学形式，既有其他教学形式的共性，也有着很强的主观性和合作性，并且声乐教学和很多学科也有着密切联系。教学理念的
钢琴伴奏教学中的复调思维训练张建国[摘要]钢琴伴奏艺术包括“即兴伴奏”和“正谱伴奏”。单声部歌曲的钢琴即兴伴奏，需要关注歌曲旋律的和声内涵、考量音乐进行中的和声逻辑与和声风格及其多声部音乐的织体特征。复调音乐是多声部音乐的两大类
音乐教师如何提高课堂教学效果的几点思考温雅丽[摘要]在音乐课堂教学过程中，音乐教师与学生之间出现怎样的变换；在课堂“教”与“学”之间会出现师生双方会收获哪些知识与思考；音乐教师与学生在课堂教学过程中会获得怎样的身心体验效果？这三个方面的思
中西音乐剧视域下的音乐剧振兴沈丹丹[摘要]音乐剧从其形成之日起到现在经历了上百年的历史，受到了全球人们的喜欢和爱戴。自音乐剧被引入中国开始，一直都是中国的音乐舞台上万众瞩目的焦点。本文阐述中国音乐剧的发展过程及趋势，与西方音乐剧
音乐对舞蹈作品的影响王俊博[摘要]自古以来，就有众多艺术家用舞蹈和音乐进行对比，就舞蹈编导而言，不存在没有音乐伴随的舞蹈。中国舞蹈创作在前期全靠音乐创作法来创作舞蹈，也就是说，用音乐家的思维做出视觉效果，即舞蹈。但随着舞
越剧发展现状之研究尹诗雯[摘要]越剧是中国第二大剧种有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种”。发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变，为首批国家级非物质文
谈吕剧演唱的发声技巧与美声唱法的共性付希庆[摘要]吕剧是山东戏剧主打剧种和全国最优秀的地方戏曲之一，吕剧艺术的发展大致可分为三个阶段，即“坐唱扬琴”一“化装扬琴”-“吕剧”形成。而美声唱法是在17世纪产生利，成熟于18、19世纪，以意大
音乐剧的音响设计思路探索邱建军[摘要]音乐剧源于传统歌剧，传统歌剧属于舞台戏剧，其中涉及着一定的剧情，并伴有载歌载舞。在现代，传统歌剧逐渐演变为音乐剧与歌舞剧，在实际演出过程中，对于音响设计有着较高的要求。本文主要研究音乐剧