中国五声性钢琴变奏曲中的主题分析【摘要】中国五声性钢琴变奏曲起步晚、发展快，是亟需关注的一个专门领域。主题作为音乐原始陈述的旋律，是全曲发展的根源。本文从变奏曲的主题进行专门研究，涉及主题素材的来源、主题的结构及主题的特性三方面，对
陕北民歌在钢琴独奏作品中的体现 ——以《陕北情韵》和《绣金匾》为例【摘要】陕北民歌作为中国艺术文化的瑰宝历来受到许多作曲家的亲睐，有大量的音乐家都以陕北民歌的音乐曲调素材为基础，进行音乐创作。本文就以这大量钢琴音乐作品中的其中两个：刘阳的《陕北情韵》和魏有山、蓝程宝
根据陕北民歌改编的中国钢琴作品风格研究【摘要】在民歌改编钢琴曲中陕北民歌改编钢琴曲作为重要的一部分，在民族风格上与一般民歌改编钢琴曲具有一些共性特征。与此同时，陕北民歌由于其所处的地理位置而拥有较浓郁的地域特征，所以根据陕北民歌改编的中国
陕北民间元素在当代钢琴音乐创作中的运用“一方水土养一方人”，陕北作为中华文化的源流地之一，在民族文化上的异彩纷呈决定了其音乐文化的独特性与多样性。以此为据创作的音乐或酣畅淋漓，或婉转醇美，给予了当代钢琴创作极为重要的启示。促使着钢琴家与作
当代中国器乐作品创作对陕北民歌的借鉴与融合民间歌曲是民族音乐的基础。[1]（P11）纵观我国民族音乐的发展，以民歌作为素材，或借鉴民歌的结构进行编创的器乐作品比比皆是、不胜枚举。我国著名音乐史学家杨荫浏先生对此曾有过精辟的概括：“从历史上看，
钢琴音乐创作中陕北民间音乐元素的可挖掘性陕北民间音乐是我国民间音乐系统的重要组成部分，由于陕北民歌的素材众多、音域宽广，因此受到许多音乐创作者的喜爱。20世纪50年代，一些音乐创作家就开始尝试挖掘陕北民族民间音乐元素，并运用到具体的音乐创作
现当代钢琴音乐创作中陕北民间音乐元素的可挖掘性探讨从上世纪50年代开始至今，陕北民族民间音乐元素被众多作曲家所运用，其中众多曲目已成为现今钢琴音乐界广泛流传的曲目。其中值得注意的是：陕北民歌的大量素材被运用，但其他优秀的陕北音乐素材被发现和运用力度不
中国民歌钢琴改编曲创作特征探析—以陕北民歌为例中国民歌钢琴改编曲创作特征是在保留原曲音乐旋律主题样态的情况下，在和声编配、织体衬托、结构段落拓展等方面融入了西方作曲技术，使作品获得“线”与“面”立体化结合的丰富多彩音效。陕北民歌钢琴改编曲是上世纪
如何更好地演绎钢琴独奏曲来体现其艺术魅力 ——以《陕北民歌主题变奏曲》为例金铁霖先生曾说：只有民族的才是世界的。中国的陕北民歌独具中国特色，由之改编成的钢琴独奏曲也很受音乐爱好者的欢迎。本文选取钢琴独奏曲《陕北民歌主题变奏曲》来研究。首先，本文要从作品简介及作品写作背景进行
钢琴曲《蓝花花的故事》与《陕北民歌主题变奏曲》艺术特色之比较摘要：钢琴曲《蓝花花的故事》与《陕北民歌主题变奏曲》均为我国作曲家以陕北信天游为素材创作的钢琴作品，两曲在和声、曲式结构等创作手法方面有异曲同工之妙。本文主要从主题素材、和声、曲式方面对其进行深入分析