什么是弹奏中的歌唱性？歌唱性，就是人们在唱歌的同时体会到的那种美感、情感、情调、心态。这些体验是伴随着一个个音而来的。那一个个音，也正表现出这些体验。音和体验，交融在一起，分也分不开。当我们用歌唱的内在感觉来弹
弹奏中是否允许因翻谱而中断音乐的进行？还是由别人给翻谱？原则上，既不该因翻谱而中断音乐的进行，也不该由他人代翻。这句话的意思是：当练习已经进入完整弹奏的阶段时，完整要高于一切。翻谱的困难，要通过背几小节的谱子，提前或延后一点找空翻过。钢琴老师都
如何选定学生应当报考的级别？在选定考级的级别时，可以有以下几种考虑：（1）学生按照正常的学习进度，正好在稍前于考级日期（例如提前个把月左右），高质量地学完了某一级曲目，那就报考这一级别。这样，学生并无特别的压力感，只
是不是一定要参加钢琴（业余）考级？考级的意义是什么？学习钢琴的根本目的，在于提高音乐修养，开发智力，受到美育，接受高级的音乐文化等等，在这些方面的意义上，当然不能说一定要参加“考级”。但是，由于钢琴学习对技术技巧、艺术表现等方面都有一定规格
学生上钢琴课时，弹得没有像在家里时那么好，是不是正常的？一般是正常的。但也有学生，在老师面前比在家里弹得反倒好些，也是正常的。为什么说两者都是正常的？这种现象涉及到演奏美学上的一个道理。大家知道，钢琴谱是固定不变的。那里记录了作曲家的意图，指示
为什么学生不能及时改正老师指出的错处呢？老师指出的种种错处，按说是一经指出，就该随即改正。然而，实际情况却是即便认真的学生，一而再，再面三地改正不过来的也并不很少见。这甚至使们们不得不承认（虽然并不情愿），一时两时改正不过来已经
初练时弹得还好，隔天再练，又觉得不如最初，为什么？这是因为最初觉得“好”，并不是真正全面的“好”，那只是最初注意到了某个方面或某些方面的“好”。很可能还有些错误潜在那进而。当练习逐渐深入时，那些潜在的问题就会逐个显现，逐个被注意到了。于是
一首练习曲或乐曲长久通不过怎么办？这要依通不过是何种原因而定：（1）如果是由于暂时难以克服技术困难，那就可以暂时放下该曲的学习，转而学习相应的练习曲或进行基本功训练。尔后，再重新学习该曲。（2）如果不是纯技术的困难，而是由
一首练习曲或乐曲学好的标准是什么？学好一首作品的标准，至少有：（1）、音符要正确。（2）、节奏要正确。（3）、连奏、非连奏、跳音等等的弹奏法要正确。（4）、乐句划分要正确。（5）、重要的力度对比与变化要正确。（6）、指法要
在学习的某一阶段，可以跳过一个较高的程度吗？不是绝对不可以，但要有前提：（1）、学生音乐素质较好，同时又是属于学习钢琴愿望强烈类型的。（2）、原来的程度虽然不高，但基础较好，没有明显的弹奏技术、方法上的缺点。当这两条都具备而不是具备