林耀基小提琴教学法精要节选林耀基教授感到，中国人在中国这块土地上教中国人学西洋乐器，如果全盘照搬外国的经验和成套的体系，肯定是不行的，应该有它自己的特殊规律。 在教学中
克列门蒂的现代钢琴演奏技巧与创作克列门蒂在钢琴艺术发展史上占有特别重要的地位,他是最早研究钢琴特性和钢琴功能而进行创作的作曲家,他创作了一套完全脱离古键琴(Harpsichord)演奏规范的钢琴演奏技术,以双音演奏、密集
给莫扎特演奏者的几点建议 “可以准确无误地说,莫扎特总是把歌唱性作为他的起点,由此,延绵不断的旋律便贯穿于他创作的始终。那闪烁的线条犹如一位身着薄丝衣裙的女子美丽的身影”.——布佐尼 &nbs
贝多芬钢琴演奏的表情特征贝多芬是古典主义与浪漫主义的继往开来者，他的学生车尔尼回忆说：“没有人能够弹奏出像他那样快的音阶、双颤音和跳音，甚至连著名的胡梅尔（Ｈｕｍｍｅｌ）也不能同他相比，他的手指并不十分长，但很有力量，指尖因
试论拉赫玛尼诺夫钢琴曲的创作特色十九世纪末，廿世纪初是俄国从资产阶级民主革命过渡到无产阶级革命的时期。在此期间，资本主义得到迅速发展，同时俄国无产阶级革命力量也在不断成长。政治生活中的各种斗争，激进与消沉、前进与倒退在当时的文艺思潮
钢琴教学中的贝多芬奏鸣曲 一、内容和风格贝多芬的32首钢琴奏鸣曲，是巴赫的48首平均律以后，钢琴文献中的最大曲集。贝多芬从青年时代开始创作，直到他的晚年，在其中反映了他不平凡的一生。对理想的追求，对苦难的坚忍，对生活、人和自然
朱工一谈钢琴教学 有这样一种观点，认为艺术具有与纯数学一样的“空筐”结构。它可以囊括宇宙万物中的一切对象。艺术，尤其是音乐艺术，确实能为演奏者和欣赏者提供想像的广阔天地，就如同一只神奇的“空筐”，让人们充填进各自不同的
西方流派及各时期作品的特征西方合唱作品的发展过程，基本上与西方音乐流派的衍变相统一。因此掌握西方音乐流的发展脉络及其特点，对合唱作品的表演和欣赏有特殊的意义，既有助于全面认识合唱艺术历史遗产，也帮助我们把握现代音乐
和声教学及训练中的听觉培养一、缺乏听觉训练的和声教学是不完全的。音乐是听觉艺术。从根本意义上讲，学习音乐，要通过听觉才能实现。音乐学习的目的之一，也是要使学习者的音乐听觉能力不断提高。只注重“知识”和“技能”而忽视听觉的学习，
巴洛克时期的音乐特点与重要人物 何谓巴洛克？历史上，无论是文学、建筑、绘画，或是音乐上的各种流派，其名称甚少有当时的参与者自己叫出来的，多半都是后代的人，将前代的某一种特殊风格归纳总结，而赋予我们今日熟知的别名。“巴洛克”这个名词也