王斌
【摘要】音乐本身没有着国界、民族、种族的界限，它是整个人类可以进行交流的另一种语言方式。它不仅是人类在发展的历史长河中不断激励沉淀的智慧情感结晶，对人类的文明进步发展起着重要的作用；而且音乐本身所带给人们身心的愉悦感，精神上的丰足，心灵上的洗掉，智慧上的启迪。而在音乐中，旋律、节奏、和声等是音乐产生的基本而主要的要素，在音乐的理论知识中也占据有重要的地位，它使人们在音乐欣赏中能够更好的捕捉音乐的美，感悟到音乐所带来的心灵触动。本文就对音乐理论要素进行分析探讨，以为更好地促进人们对音乐的欣赏。因此，学习一定的音乐理论知识，掌握与之相关的一些技能，既有助于个人音乐修养和能力提升，又可为整个时代音乐音乐的进步起到积极地助力作用。
【关键词】音乐理论；音乐要素；探索思考
一、音乐要素的基本概述
音乐要素，顾名思义，是指构成音乐理论中的基本必备因素，它由音乐节奏、音乐旋律、音准和音感四部分组成。在一首音乐作品中，节奏是音乐的灵魂，旋律是音乐的血液，音准体现水平，音感突出特色。不同欣赏能力的人对同一首音乐，在聆听过程中亦会产生不同的情感体验。这种情感体验获得的不同，鉴赏能力和角度是其主要的原因所在。由此可见，音乐要素不仅是音乐理论的重要组成内容，更是音乐作品表现风格、表达情感的重要承载。
二、音乐理论中具体包括的音乐要素探讨
（一）音乐的节奏与节拍
构成音乐理论的四要素中，音乐节奏和速度是在一部作品中最为重要的因素，它直接影响着一部作品的风格和整体速度，作用至关重要。大自然万事万物都有着它自身特有的节奏，具体到音乐作品中的节奏，则是指它在演奏过程中所产生的节拍和律动。其各音节间的长短错落，从而形成旋律，旋律构成音乐。
1.研究节奏与节拍
音乐的节拍是拍号在间断的时间内反复产生重音形成的，也就是强音和弱音按照固定的序列进行循环产生的。节拍是由相隔时间固定的单位组成的，在音乐中将这种单位定义为拍子。在拍子中包括八分音符、四分音符和二分音符，采用分数的形式将节拍作为标记，分数中的分子是指拍子的数量，分母是指拍子的音符时值。当然，音乐的节奏不止这些，在作曲的过程中，为了使音乐能够给人带来新鲜感，就需要突破音乐中的规律，忽略掉音乐中出现的强拍，并在弱拍的位置进行节奏加强，给听者带来全新的听觉感受。
2.节拍之间的关系
一般而言，从乐谱的形态来看，音乐中会有节奏的长短之分，但是如果音乐在演奏过程中节拍出现变化，那么节奏的时值就会随之变化，如图所示。
从图中可以看出，第一排音符的时值长短与后几排音符是契合的，虽然后几排音符的层次不同，但是律动是等值且重复的；换句话说，在第一排音符中，十六分音符属于最小的时值，因此，通过观察下面几组音符可知，若将原本的节拍律动调整为十六分音符，那么首排音符所呈现出来的是十六分音符的一种在节拍方向的分组。
（二）对音乐旋律的研究
作为音乐作品血液的旋律，它是音乐作品构成中的又一重要因素，其灵魂之处就在于它是该作品思想的具体体现，旋律的主旨便是通过不同的声音高低起伏、音色等将抽象的思想实现了具体内容上的描述，宛如一个故事的娓娓道来。旋律将和音乐有关的要素进行完美结合，成为不可分割的整体。一部音乐作品的创作中，反复不停的试听、试唱，做好高中低音的区分，才可对整部作品的旋律形成整体印象、理解和把握。而音乐旋律的有效掌握，认识读懂乐谱是前提。因此，把握住旋律的特征能够很好的掌握住音乐中存在的规律。
（三）音乐音色的研究
音色是由乐器振动产生，乐器不同，其音色也不同，但它们是产生音乐的重要媒介物的音质。乐器产生的泛音和原有的基音进行合成就能够表达出乐器特有的音色。不同的音乐作品配以合适的演奏乐器，才能使音乐与乐器间相得益彰。不仅乐器有其音色，人的发声中也分有高中低音三种，且有其不同的特性。乐器音色的不同，特点不同，其意义表达也不同。另外，乐器数目的不同，也会因此而传声不同的音色。因此，一部音乐作品中，用不同的乐器，不同的数量进行混合，再借以不同的演奏方法，其音色产生的效果，以及对作品的表现也是不同的。
三、将音乐要素融入欣赏
学习音乐理论及其掌握四大要素，其目的都在于更好地将这些知识运用于实际的音乐欣赏中。对音乐的欣赏感受离不开音乐要素，当将音乐要素与音乐场景相融入时，旋律的不同在音色的配合下，呈现不同的场景变化。从而进一步去体会音乐中的要素的美和作品的灵魂。另一方面，音乐的要素与情感表达也是相容的。演唱者通过音乐载体将自身的内心情感表达、宣泄，聆听者从音乐中去欣赏、感受所表达的情感。因此，音乐既离不开技术层面的解构，也需要来自内心的情感感悟，只有此，才能真正体会到一场丰富的视听盛宴。
总之，音乐的要素既是音乐的基础又是根本，学习和掌握这几大要素，才能更好的学习理论知识，才能将音乐的场景与知识融合，对音乐的感受和鉴赏能力才能得到培养和提高。
参考文献
[1]张小云.音乐情感教学的途径和方法[J].中小学音乐教育，2011（6）.
[2]布克（P.c.Buck）.音乐家心理学[M].杭州：浙江文艺出版社，2011.
[3]李泽厚.美学三书——美的历程[M].合肥：安徽文艺出版社，2012.
[4]廖乃雄.音乐教学法[M].北京：中央音乐学院出版社，2011.