罗丽娟
（山西传媒学院 山西 晋中 030619）
《浏阳河》因为歌词高度结合时代特征，并且旋律优美、简洁明了，所以广为流传，是一首经典的民歌。王建中先生在此基础上，利用钢琴作品的创作手法对这首民歌进行改编，创作了钢琴曲《浏阳河》。钢琴作品《浏阳河》是湖南民族民间曲调和钢琴演奏技巧的完美融合，不仅最大程度地保留了湖南民歌的抒情特色，同时也通过精湛的钢琴演奏技巧，为听众呈现了原汁原味的民族文化，将浏阳河的风景淋漓尽致地展现在听众面前。人们在聆听曲目的过程中，不仅可以充分感受到劳动人民热爱生活、热爱家乡、热爱劳动的淳朴心情，同时也深切感受到他们渴望平等和自由的强烈愿望。听众在欣赏这首音乐作品的过程中，也会产生强烈的爱国主义情怀。
一、钢琴曲《浏阳河》的作品分析
《浏阳河》是20 世纪的湖南民歌，描绘了湖南浏阳河两岸美好景色，颂扬了湖南人民热情朴实、勤劳肯干、勇敢乐观的爱国精神。这首曲子一经问世，就深受广大人民群众的喜欢，迅速唱响祖国的大江南北。后来，王建中先生对这首曲子进行改编，着重对曲子中的钢琴演奏技术进行修改，对曲谱的音调和旋律进行了不同程度的扩展和延伸，让这首曲目更加吻合钢琴曲目弹奏技巧，同时也融入了很多种新的演奏技法，应用了和声和复调，最大程度地保留了原曲谱的意境和情感等美学特征。钢琴曲不仅充分保留了原曲的韵味和特点，同时也充分融入了西方演奏风格，进一步提高了《浏阳河》这首音乐作品的艺术价值。为了使钢琴曲目中的民歌旋律更加富有韵味，钢琴曲在进行改编时采用了五声音阶式走句与立体性组织，使得作品表现更加立体。而且为了提高钢琴作品的音色效果，钢琴曲充分结合了传统民乐中的润腔技巧，并用独特的五声音阶和装饰音对民族乐器的音色进行模仿，使得钢琴曲目在演奏过程中也能呈现出一定的民族器乐效果，充分还原了乐曲的民族韵律，使乐曲同时兼具民族艺术风格和现代西方音乐风格。
二、钢琴作品《浏阳河》的音乐特点分析
（一）旋律
钢琴独奏曲目《浏阳河》是对湖南民间小调的改编，旋律起伏明显，歌唱感十足，利用钢琴进行演奏，是西方音乐与我国民间调式完美融合的一种创新形式，并且在一定程度上对民族调式特征进行了完整保存。《浏阳河》这首音乐作品的发音能够与钢琴音色完美结合，而且可以利用旋律的相互交织，呈现出层次更加丰富的立体声，进而有助于营造更加具有感染力的艺术氛围。如此一来，不仅钢琴演奏者能够在演奏过程中热情亢奋，听众在欣赏时也会产生余音缭绕的感觉，并在脑海中产生独特印象。在钢琴作品《浏阳河》中，将歌曲中的最后一句作为引子，使其具有更加奔放的旋律，A 乐段作为乐曲主题，旋律淳朴自然，能够让听众更加直观地感受到湖南人民的豪爽性格。A1 乐段分别在三个声部内交叉，并且在不同声部中对应着不同旋律：一声部轻柔、二声部浑厚、三声部回荡，同时没有小节线对华彩段的旋律进行划分，使得钢琴作品《浏阳河》呈现出独特的散板特性。A2 乐段旋律更加柔和，尾声从低到高，犹如高山流水，余音绕梁三日。
（二）节奏
钢琴作品《浏阳河》的引子部位为左手六连音，双手相互交替七连、九连和二十连音，以流水式的伴奏将温和的和弦进行化解。因为钢琴作品《浏阳河》民族气韵浓烈，所以需要将其处理成散板音乐。A 乐段左手四分音符与两个八分音符能够在演奏过程中将浏阳河的飘荡情景生动描绘出来，右手的旋律则主要由八分音符、十六分音符、切分音和上波音组成，通过这些音符可以充分表达出作品的圆润意境。A1 乐段的右手六连音需要与左手主旋律进行交叉并且同时涵盖两个声部，因此会产生二对三的复杂节奏，这也是钢琴作品《浏阳河》的演奏难点。但是从中也不难发现，作曲家对这首音乐作品产生了透彻的理解跟感悟。华彩部位主要由散板音乐组成，是对五声调式进行和弦分解而得来的，所以要求演奏者在表演时一定要做到形散神聚。A2乐段是对主旋律的变奏，需要钢琴演奏者能够灵活掌握轻重缓急，能够精准控制好尾声部位的六连音弹奏尺度。
（三）速度
在钢琴作品《浏阳河》中，钢琴弹奏具有一定的速度特点：中速、二/四拍并且变化灵活。在演奏过程中需要钢琴演奏者确保速度舒展流畅，充分表达出钢琴作品质朴明快、清晰优美的韵味。同时在弹奏过程中也要对重拍的频率进行强调，通过强弱对比，进一步凸显出音乐作品的感染力；通过速度的变化展示出由欢快到激动再重归平静的情感变化。需要钢琴演奏者能够将整首音乐作品划分为五声调式进行演奏并且保证速度适中、节奏鲜明。
（四）技法
钢琴作品《浏阳河》的弹奏技巧主要包括双音倚音、短倚音、上波音以及琶音技法等。从应用的角度来说，在整首钢琴作品中，共用上波音技法七次、短倚音技法三次、双音倚音两次、琶音多次。其中，全曲的第2 部分与第6 部分，充分利用了上波音和短倚音技法，能够在一定程度上对乐曲的主题进行凸显，使乐曲内容更加丰富、更加充实；在全曲的第37 小节与45 小节使用了双音倚音技法，技法的使用明显提高了乐曲的表现张力；在全曲的第4 部分多次应用了琶音演奏技法，使得乐曲更加连贯。
（五）结构
钢琴作品《浏阳河》对原有民间小调的曲体结构进行了加工和转换，将浏阳河的景色更加生动形象地表现出来。在这首钢琴曲目中，全曲共有88个小节，每两拍为一个小节，每4 分音节为一拍。全曲包括6 个部分：1、引子，八度内夹四度和音是其主要的音乐表现形式；2、主题，在作曲时此处进行了加花处理，在充分保留原旋律的基础上，融入了和音；3、变奏，对音符和旋律进行适当调整，让整首曲目的节奏由慢转快，将情绪由平静到激动的变化过程展现得淋漓尽致；4、间奏，需要连续奏出和弦音，同时使用宫音和分解和弦音型进行配合；5、变奏，对原有的旋律和音符进行调整使其由快变慢，表现为情绪由激动回归平静；6、尾声，对整首曲目进行概括，并与前段乐曲遥相呼应，让整个钢琴音乐作品更加充实、圆润。
（六）主题风格
《浏阳河》以湖南浏阳河的周边景色为创作背景，不仅深刻描绘了浏阳河周边的风土人情和美丽风景，同时也借助歌词和旋律，向世人展示了浏阳河当地的人文特色和风俗习惯，为世人传递出一种对祖国山河的向往之情，使听者浮想联翩、情满胸襟，歌曲版本《浏阳河》的意境美与歌词、伴奏旋律有直接关系，但是在钢琴作品《浏阳河》中，如何才能在没有歌词的衬托下完整地烘托出曲谱的意境和情感？这也是钢琴创作者的重点关注问题。经过反复尝试，王建中先生在创作钢琴曲《浏阳河》时，着重对旋律和音调进行拓展性改造，使钢琴作品的意境与歌曲版本的意境高度贴合，同时也奠定了《浏阳河》钢琴演奏的基础。通过对钢琴曲《浏阳河》的深入分析不难发现，这首钢琴作品的主题风格相对欢快，为听者营造了一个热闹的想象空间，而且随着演奏的不断深入，每个听众的脸上都会挂着自然的笑容，都能够沉浸在美好的氛围中，这也就说明钢琴曲《浏阳河》情感转换高度自然，就如浏阳河的水流一样，时轻时重、时缓时急，能够在很大程度上引发听众的情感共鸣。除此之外，钢琴作品《浏阳河》具有十分丰富的旋律，在演奏者高超的演奏技术之下，听众不仅能够身临其境地感受到歌曲的意境和情感，同时也能体会到独特的钢琴美感，例如钢琴版本的音域更加广泛，人声就很难做到这一点，因此通过钢琴弹奏能够让听者脑海中的浏阳河更加清晰，仿佛身临其境。
三、钢琴作品《浏阳河》的触键技巧
在对《浏阳河》曲子进行改编时，作曲家融入了充足的情感和意境，需要听众仔细回味才能发现乐曲的内涵。为了进一步提高钢琴作品的艺术效果，钢琴演奏者要掌握精湛的演奏技巧，将作品的音乐特征充分表现出来。触键技巧是钢琴演奏者必须掌握的技巧，只有对乐曲进行从容弹奏，才能将浏阳河的民族特色和人文特色生动形象地描绘出来。
（一）分析引子
在演奏引子部分时，钢琴演奏者需要充分依靠掌关节，让右手手指能够以恰当的力度贴合在琴键上，并利用歌唱的旋律方式进行表达，更好地衬托高音旋律；左手在进行和弦伴奏的分解时，也要通过手腕发力的形式不断调整手指和琴键的贴合力度，能够灵活快速地移动指尖，与右手形成充分互动，通过左右手的联合弹奏，将钢琴曲目的背景淋漓尽致地表达出来。在其他的引子部分，钢琴演奏者还需要巧妙连接琶音音句，这一点至关重要。只有在熟练操作的基础上，才能在演奏过程中融入丰富的情感，才能将浏阳河的画面生动形象地展现出来，进而与听众形成情感共鸣。
（二）分析主题
当钢琴演奏者进行主题部分的弹奏时，通常会使用连奏触键的手法来对低音部分进行妥善处理，在弹奏和弦与长音时，通常会采用相对融合的触键方法。在进行装饰音的弹奏时，要用右手进行弹奏，右手臂保持放松，通过右手食指和中指的灵活运动，实现音乐节奏的自然流淌。除此之外，左手也要与右手共同配合，在使用左手弹奏的过程中要利用前臂为手腕提供一定动力，并在手腕的带动下灵活调节手指，实现轻柔触键弹奏。例如，在进行第18和第19 小节的弹奏时，钢琴演奏者的双手要保持放松，通过不同的发力点确保手指灵活运动，在演奏过程中保证力度均匀轻柔，能够把所有音符完全演奏出来。
（三）分析变奏
变奏在钢琴作品中十分重要，因为随着节奏的不同变化，作品的主题才能深层次地展现出来，所以钢琴演奏者在弹奏这一部分内容时，也要保证右手放松，利用前臂带动手腕，并能够保持力道均匀。在演奏变奏部分时，通常以六连音琶音式的触键方式为主，如此可有效提高音效的明亮度。在进行中声部的弹奏时钢琴演奏者也要采用连奏式的触键方法，可在侧面完美烘托作品的高声部，产生强烈的对比。在进行低声部的演奏时，钢琴演奏者一定要确保手臂放松，利用前臂带动手腕，给手指施加充足动力进行触键弹奏，从而演奏出最佳的音乐效果。
（四）分析间奏
通过对钢琴作品《浏阳河》的整体曲目进行分析不难发现，其中最具特色的部分就是间奏阶段，在这一阶段能够更加突出钢琴演奏者的重要性。这一部分的节奏以一种更加自由的姿态呈现，在整首曲目中起到承上启下的作用，所以钢琴演奏者在进行演奏时，一定要保证触键力度中弱或者中强，并且能够提高左手和右手的配合灵敏度，在弹奏过程中要尽量做到音质准确、音色统一、节奏鲜明，在弹奏过程中，钢琴演奏者还要对音域范围进行精准控制，能够充分表现出间奏的特点，为听众演奏节奏更加立体、内容更加丰富的音乐作品。
综上所述，钢琴作品《浏阳河》是在充分尊重民歌旋律的基础上进行改编的，使其与西方音乐技巧进行充分融合，所以具备了强烈的音乐多元化特色，能够使浏阳河优美的风景更加清晰地呈现在听众面前，使音乐作品更具艺术力和感染力，更具有美学价值。当然钢琴演奏者也要在表演过程中注重技术性和艺术性的协调，不断提高自身的演奏水平和演奏技巧，确保钢琴演奏更具美感，能够带给听众不一样的视听盛宴。