说实话这第一堂课，把我脑袋都上大了一号，主要原因是语言不通，课堂太乱。我得一会听美女滴里嘟噜，一会还要听翻译哇啦哇啦，有时翻译和美女还要进行简短的滴里哇啦交流。
第一节课总的说来给我和女儿是一个全新的感觉。孩子感到兴奋过度，我感到累，脑袋不够用。美女老师手技娴熟，也勤快，只要一说话马上就上手。重视孩子的感觉，给你很多曲子，让你自己选择。这是很有道理的一种教法：想想看，对一个孩子来说，只要喜欢就会主动练，就会自觉多花时间打造。
有网友指责我，意思是说难道七位老师都误你子弟不成？！
也不是！
女儿的手指运动机能应该说有一个比较坚实的功底，对后来几年她的进步一定起着重要的作用。
如果没有那七位老师演绎在女儿身上的五彩斑斓，我也不会痛下这个决心，把女儿交给这样一位根本无法用语言直接沟通的年轻老毛子。
我本意并不想贬低教过女儿的任何一个老师。但在今天，对所有十位老师有了一个全面的比较之后，我觉得从教学上来评价七个中国老师的大多数人及她们主要的教学长处，我真的是没什么好多说的！
下面是个人的一些看法，希望大家共同探讨：
我们的钢琴教育和基础教育完全一样，延续的是同一个轨迹，简单来说是一种填鸭教育。
多年长时间枯燥无味、机械的哈农、音阶训练，也许能为孩子练就出童子功。但我们在练习的时候，并没有容入不同的触键方式，也没有融入双手和大脑的协调配合。我们本该一次能解决很多问题，可我们的老师却从没有这么指导过孩子，不能不承认老师教法上的落后、孩子练习上的低效。
我们一直在搞题海战术。从拜厄、599到740肖邦，有几个孩子不是一路一课不落地弹过来的。但老毛子他们不这么教，他们让孩子把作业的每一课都弹透，弹到他们自己和孩子都没有本事再提高的程度，最后还要给你一个当众表演的机会，才会让你“过”。这样做肯定有好处，后面再仔细说。
课堂上老师会给你很多机会让你选择。谱子上的指法给你改的乱七八糟，哪个你觉得得劲你就只管用哪个。踏板根本不用谱面上所标识的，随意给你增减，让你自己判断，哪一种加法会使你的演奏锦上添花，哪种踩法又有些画蛇添足。就连巴赫作品都给你诠释出二种风格来，还告诉你这是哪个演奏家的，那又是XXX的风格，外加老师本人喜欢什么风格，最后让你自己确定你喜欢弹什么风格！
老师课堂上绝对不在乎你折没折指，也不在乎你是啥难看手型。课堂上反复强调你要自己用耳朵去听，你弹出的动静是不是个玩意儿。把莫扎特弹成贝多芬，练习曲弹得没有可欣赏性，那绝对是不行的。
课堂上发现的技术问题，一定让你当堂课上解决，如果解决不了，老师会认为是自己或翻译的问题。乐理和一些基本的和声知识也会捎带着给学生讲一些。给每一首作品都赋予一个鲜活的音乐形象来，有时真的会编成一些有趣的故事情节来感动孩子，增加对乐曲的表现力…..
这些不全都是美女老师的教学风格，还有后面的两位老师，都有自己的独到之处。
评：红色标出的任何一点都是一个合格的钢琴老师应该做的事。——这些内容由一个外行的琴童家长总结出来给我们的老师看，令人汗颜啊！
因为这些内容，证明了老师是在教音乐。有足够的音乐表现能力。——这是最重要的。