有人拿着一沓乐谱说，这是音乐。这就更错了，那只是记录了音乐的一小部分的一个符号系，只是一组视觉符号，远不是音乐。
所以，按谱演奏未必得到音乐。借助乐谱，找到内心的音乐体验，这个体验能引起别人的体验，这才是音乐。
有人给我看某位青年钢琴家的表演，和尤勇一样，我觉得恶心。在他那里，我感受到的是做作和肉麻。他心里没有音乐，有的是“被看”的欲望。他不是通过音乐与别人交流内心，只是用那些肤浅与庸俗去吸引无数的看客。当然，他的目的达到了。他成了明星，当然只配是娱乐明星，而非艺术家，也不是钢琴家。但是话说回来，他的技术还是过硬的。但他呈现给我们的不是艺术，只是做作。就像一个技术过硬的雕匠，他可以把汉白玉地砖、墙砖、栏杆雕得很好，也能雕一点翡翠和田玉，可是他不可能作出艺术精品。
这是一个漫谈式的话题，似乎简单，但却长期为人所误解。钢琴教学的实质是音乐，是艺术，不搞清这个问题，就不可能教出好的音乐。
言归正传。
音乐是那种能调动起人的心理活动的声音，这种心理活动常常是情感性的，但不都是。
当我听到《让我们荡起双桨》时，浮现在我眼前的是上个世纪60年代的画面，或是我刚刚成为一名音乐教师时的生活情景，两者相差二十多年。前者是看纪录片留下的，后者是我教学生活留下的，它们之间可以在瞬间跳转。所以，音乐和人的经历是分不开的，今天的琴童，他弹着一首首作品，20年后，当他再听到这些作品是，他不仅关注作品本身的一些东西，更会联想到当年学习这首作品的经历，那天他遇见谁、吃的什么、妈妈对他说什么、数学课正在教什么、天气怎样，等等，这些经历中映像最深刻的一定是情感方面的，比如那天挨了打、得了奖，等等。所以，让我们的孩子在愉快幸福的情绪体验中学习钢琴多重要呀！这样，你会留给他一辈子的幸福体验，借助音乐的学习。
今天的结论是，音乐和人的经历连接在一起，是一种深度体验。