在电钢琴论坛上见到的最无聊的帖子,莫过于电钢和真钢的比较,当然国情使然,谈谈个人观点和想法：
数码相机差不多已经全面替代了胶片相机,民用的DV也已经把模拟的磁带摄像机赶走了,至于电影工业用的摄影机数码替代胶片应该是迟早的事
似乎没人讨论电吉他能否代替木吉他的问题,想必大家知道他们的不同
1发音原理不一样,一个是通过放大感应电磁信号在音箱的纸盆获得声音,一个是直接的琴弦振动通过琴箱共鸣得到声音
2相对的应用曲目范围不一样
3音色不一样,电吉他由于效果器的插入使用,可以得到的音色是相当丰富的.木吉他就这么几种, 尼龙弦\钢弦\12弦\指弹\拨片.
电吉他是根据木吉他做出来的,可能最初的时候有过类似替代的想法，但现在电吉他已经发展成为一种独立的乐器,所以不存在代替的问题,"代替"通常是经济问题和使用、携带的便捷性问题。
电钢（数码钢琴）和真钢（声学钢琴）也是两种不同的乐器，和吉他的问题很相似。电吉他很幸运，他的声音一点都不“像”木吉他。
最初的电气钢琴也是有琴弦的，发音原理、方式跟电吉他的几乎一样，所以我们在诺拉琼斯的演唱会上可以看到她用了两台琴，一台斯坦威，一台Rhodes
但数码钢琴比较倒霉，她总被拿来和声学琴比较，因为他的主要音色之一“声学钢琴”就是通过采样真钢琴得到的。
真钢的声音是由琴弦、钢架、音板、琴体乃至房间反射构成的。数码钢琴是靠录下、储存真钢琴的声音，弹的时候再回放出来，用耳机振膜或音箱的纸盆发声的，纸盆或振膜要100％还原真实音响是.......类似于对共产主义的追求。
所以当我们坐在真钢琴边弹一会儿，再听听从纸盆（有些纸盆的质量还不是一般的差）里发出的数码钢琴声音，便有了“假”的感觉，（数码钢琴手感不象大多是商业成本问题，不是做不了）
但是，有多少人能靠耳朵区分出你买的CD里的音乐（轻音乐也好，歌曲也罢）的钢琴音色用的是声学琴还是数码琴。注意，这时你听到的都是从纸盆里发出的。
现场音乐会的情况类似，声学钢琴也要通过麦克风，功放和纸盆才能传到耳朵里，他和数码琴的方式差不多:声学琴－麦克风（采样制作）－录音（储存）－－－－弹奏触发，音箱放大（回放）
传统的钢琴家仍然选择声学钢琴开音乐会，有曲目适应问题，有音色控制问题，有演奏传统问题。就象塞戈维亚不会拿电吉他弹《阿尔罕布拉宫的回忆》一样，即使从技术上发明了采样的“数码吉他”，古典曲目依然会选择尼龙弦。当然，咖啡馆里的小三角琴更多的是追求视觉上的小资情调，那些琴大都两年都不调一次音。
真钢发出的是活的，有个性的声音，同一架钢琴由于空气干湿度，墙壁粗糙度，演奏者的手臂重量不同，都会对最终的音色产生影响，同一厂牌同一型号的真钢声音也不一样，（国产杂牌琴这个问题更突出，就象我们家门口的饭馆上个月烧的鱼头汤和昨天烧的就完全不是一回事）。
数码钢琴的音色是固定的，无个性的，工业品质的，如同肯德基、麦当劳，速溶咖啡、袋泡茶，全世界都一个味儿，他们毁掉了传统饮食文化和美食的概念。当然，在个人音乐工作室，没有谁会再去傻乎乎的添一架真钢再摆两个麦克去录。
展望未来，随着技术的进步和城市人居密度不断增加，数码钢琴的价格透明度、音色稳定性、维护便捷程度、音量控制、琴体重量 等各方面的优势 ，他势必夺走相当部分的练习用立式声学钢琴的市场份额。如果同时把乐器当作一件家俱和家用电器，数码琴在制造成本上首先已经占有绝对优势，产量越大优势越明显。想想吧，集成块和芯片的制造成本有多大，音板、铸架、羊毛锤的成本又有多大。casio PX系列的销量和价格就是很好的例子。YAMAHA ROLAND都开始开拓数码钢琴的教学市场。
平台式演奏琴（三角琴）可能暂时无忧，因为数码琴的声音就是从他身上采的。菠菜豆腐、斯坦威要是哪一天给数码琴干掉，那就是乐器世界的黑客帝国。
立式声学琴会在数码琴的挤压下向高端发展，从品质和文化内涵上下功夫，回归贵族乐器行列，小众化。100个喝咖啡的，85个冲速溶当板蓝根喝，剩下15个，为了显示有品位，当然得花大价钱买豆子、买磨机，忙了半天还美其名曰享受过程。
目前的国产真钢不在品质上下功夫，仅仅靠宣传上挂个洋牌子和销售上的丰厚利润、回扣，见棺材的那一天不会很远。