邹华莉
摘要：钢琴的学习需要漫长的循序渐进的系统的学习，而基本功训练则是保证全面、系统而又有针对性的学习钢琴初级技术的主要课题之一。本文通过钢琴基本功训练的方法介绍，探讨了基本功训练在钢琴教学中的地位及重要性。
关键词：钢琴基本功 训练 重要性
近年来，我国琴童学琴的数量日益增加。但是，很多学生家长却以考级为目的，忽视了钢琴的基本功训练。这样在钢琴学习的过程中会造成很多不良的后果，学生在钢琴学习的道路上会困难重重。
一、基本功训练的重要性
著名钢琴教育家卡尔·车尔尼说：“如果你问我，怎样才能成为好的钢琴家。那么你告诉我，你练了多少音阶？”可见基本功的重要性。
（一）是提高音乐表现力的条件
精彩动人的钢琴曲需要演奏者全身心投入演奏，需要或激昂或沉缓或细腻地刻化音乐形象，增加表现力，而这一切往往需要借助熟练和高超的技巧。可以说，没有过硬的技巧，音乐表现就无从谈起，而高超的技巧来源于扎实的基本功。
（二）是进一步提高钢琴演奏水平的基础
钢琴演奏中所遇到的几乎所有技术问题都会涉及到钢琴基本功。几乎所有音乐作品的每一个句子中都会渗透基本功的问题。因此，钢琴学习者首先必须花大量的精力和时间进行基本功的训练。初学者必须进行系统的练习，对千手指、臂、腕等生理机能的潜力，将得到最好的发掘，为日后的进一步学习奠定极其坚实的基础。
（三）是音乐考级的必要科目
随着琴童队伍日渐壮大，各种考级应运而生，全国任何一个地方的考级都规定音阶、和弦、琶音等基本技术为必考项目。但不少学生却几乎从都不练或者很少进行基本技巧的练习，直至为了应付钢琴考级才匆匆忙忙练出必考的几个调的音阶。这一切所带来的后果则是乐曲粗糙。而不少学生由于重视了基本功的训练，而进入了一个良性循环，基本功越来越扎实，钢琴技术越来越高超。
二、钢琴学习基本功训练的内容
钢琴基本功的训练主要包括音阶、琶音、双音、和弦、八度以及手指的独立性等。
（一）音阶练习
音阶是主音到主音的一个或数个八度内调式音级的自然排列。从调式的角度看，音阶可分为：自然大小调、和声大小调和旋律大小调。从音阶的难易程度看，又包括相隔八度、三度、六度、十度的单音音阶和平行三度、八度的双音音阶的同向及其反向练习。像其它的弹奏技术一样，音阶的弹奏有连奏和非连奏两种方法。音阶的非连奏，主要发力部位在指、掌关节上，借指、掌关节的灵活挥动而发力，力的支撑点在指尖上，其特点是下键速度快、力点集中、爆发力强、离键也快、动作灵活、音色透明、颗粒性强。音阶连奏是的第一个音要用“落指”的办法“送”下去，便于将“重量”传送到后面的音流中。大指提前到位击键后，新的手型要立即形成。练习音阶最好先用“慢练”的练习方法。
（二）琶音练习
琶音，又名分解和弦。即将和弦的各音按从高到低或从低到高的顺序依次奏出。一般来说，无论弹奏何种形式的琶音，大指和二指都必须使用。只有当第三个音和第四个音相隔四度时，第三个音才使用三指。如果第三个音与第四个音之间相隔三度时第三个音必须使用四指。
（三）双音练习
双音，指任何两个音同时弹奏 ，主要三度六度和其它音程的连续进行，比较难得是三度的音阶式的弹奏法。练习的基本原则是无论是在上行或下行换指时，至少保留一个手指在键盘上进行转换，如果可能的话，上行首选是保留上方音，下行往往保留大指所弹奏的下方的音。练习时手要放平，须触键的两个手指调整到同一高度，同时落下，弹奏出的音要均匀。在弹奏时要认真倾听双音的和音效果。
（四）和弦
三个及三个以上不同音按一定规则结合起来，同时发音就是和弦。在弹奏和弦时，要注意触键声音的整齐，切记因手指的长短不一和力量强弱有别而造成参差不齐的弹奏效果。在弹奏时手腕要保持与大掌和大指平行的位置，落键时不迟疑以保证和弦音色的明亮。
（五）八度练习
八度的弹奏主要是手臂的放松与手掌和指关节的紧张度的高度结合。由于八度所需要的手指跨度大较大，使得手掌和掌关节在弹奏过程中始终处于一定的紧张度的同时，又要求手腕和手臂处于一个非常放松的状态。可以通过“慢练”将整个手臂的力量充分地落到指尖，并体会手掌和大小指的八度框架位置，通过这种方式逐渐增加手指在八度位置上的支撑能力后把动作幅度变小，再改用小臂和手腕为活动轴心来弹奏八度。虽然练习曲本身已经提供了一个练习范本，但为了更有效地达到训练目的，可以针对不同学生的自身特点和所遇到的问题，做一些适当的变化练习。如速度变化，对于一首需要快速跑动的又有较多八度曲子，可采用多种多样的速度来进行训练。当练习八度时，起初可用慢一倍的速度来练习，再逐渐地加速到原速。
“慢练”、“分解练习”、“变化练习”不是固定于某一种种基本功，可综合运用。
三、钢琴学习中基本功训练存在的问题
（一）手型的不规范
在教学过程中，常常会遇到各种各样的不良手型，有的是先天条件所至（比如：天生骨骼软弱者，大指掌关节凹陷状），但多数是在学习中用力不当而形成的。一个良好的手型应该是建立在肩、臂、腕放松，小臂和手腕基本水平于键面的基础上，手指撑开到能使手呈一个半圆弧形的拱门形，手指的各个关节均须突出，虎口张开呈圆弧状，1指用指尖的外侧肉垫接触琴键，2、3、4、5、指分别用指尖处丰满的肉垫接触琴键，整只手应以三指为中轴线，获得平衡。1、5指保持良好的状态至关重要。良好的手型的获得应在弹奏中去检验。
（二）手指的独立性
手指的基本功是指每个手指是否有独立活动的能力，在具有独立性的基础上是否灵活和有力。表现在弹奏上则是清晰度、均匀度和流畅度。经常看到很多学生在弹奏时手指不主动，用下压手腕来弹奏，当慢速或简单一些的乐曲时能勉强完成，一旦稍有难度的乐曲时便不知所措。弹奏的音乐不够清晰流畅，音色的和谐就更谈不上。造成这种情况的原因是由于手指的独立性没有得到训练。解决此问题必须从训练指根关节入手，即掌关节的主动性和灵活性。
钢琴学习者要坚持不懈的练习钢琴基本功的训练曲目，遵循循序渐进的原则，不可急于求成。更要重视日常钢琴基本功的积累，只有当基本功和弹奏技巧扎实起来的时候，才能弹奏出最美的音乐。